高中的作文

有关高中的作文集锦10篇

在生活、工作和学习中，大家都经常接触到作文吧，根据写作命题的特点，作文可以分为命题作文和非命题作文。写起作文来就毫无头绪？下面是小编帮大家整理的高中的作文10篇，希望能够帮助到大家。

修改作文的重要性，俗话说：“好文章不是写出来的，而是改出来的。”的确，修改是写作的重要一步，古人就特别重视文章的修改，而且关于修改文章还有很多精彩的妙喻：

1．“淘金”说

清代李渔在《闲情偶寄》中说：“凡作传奇，当于开笔之初，以至脱稿之后，隔日一删，愈月一改，始能淘沙得金，无瑕瑜互见之失矣。”李渔把修改文章的过程比喻为“淘沙得金”，这一妙喻非常形象地再现了文章修改的全过程：修改之艰辛、时间之久长、过程之精细。告诉我们要想写出好文章，必须要有不辞艰辛“千淘万漉”的精神，才能出现“无瑕瑜互见之失”的好文章。

2．“攻玉”说

清代唐彪在《读书作文谱》卷三中说：“盖作文如攻玉然，今日攻去石一层，而玉微见；明日又攻去石一层，而玉便见；再攻不已，石尽而玉全出矣。”

唐彪把作文的过程比喻为“攻玉”，实际上就是修改文章的过程，石乃粗糙之文也，玉乃精制之文也，玉源于石。好文章必须在头脑中经过千万次的打磨（修改），才能成竹于胸，才能显“玉”之光环。对于文章的修改要有一而再、再而三的执着精神，要记住：石不琢不成玉，文不改不成“文”。

3．“除污”说

清代魏禧在《答施愚山侍读书》中说：“善为文者，有所不必命之题，有不屑言之理，譬犹治水者沮洳去则波流大，火者秽杂除而光明盛也。”

这虽说的是炼意之法，实则是修改文章之道。魏禧认为文章修改非常重要，就像去掉水中的污垢使波流畅通无阻一样，又像是去掉火中杂秽使其火焰明盛一样。文章只有去掉繁冗拖沓之词，才能有言简意赅之文。

三位学者从不同角度以相同的手法阐释了文章修改的方法及重要性。向我们提供了修改文章的至理名言，告诉我们：写文章与做任何事情一样——“天下没有免费的午餐”。卓而不群的文章需要三删五改之功，“平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色”的境界是“力改”出来的结果。

春的气息日渐浓郁，轻轻地伸出手，感觉到的不再是冬天的寒冷，能触摸到春的温度，暖暖的沁人心脾，远处似乎有了春暖花开的美好景色，天空湛蓝的也让人向往，我站在春的画卷中，张开双臂去拥抱春天的天空。待到杨花花开的时节，去赶赴一场春的约定。

阳光的影子穿过时间的痕迹还依然清晰可见。

听着风吹过树叶的声音，风声不小，树枝间彼此摩擦的声音传入耳膜，颤抖着的思绪牵引着心，引起一阵不安的恐慌。的确，季节的交替总是让人生出莫名的恐慌。害怕失去了拥有过的东西，一切都是那么猝不及防，记忆中的春天有过春暖花开，回忆里的春天似乎和现在没有什么不同，只是时间带走了熟悉的人和事。时光匆匆流过，往事像一只只热气球，飞扬在春天暖暖的天空里。

伸出手感觉得到春天的温度，我安静地站在春天里，沐浴着她给的温度和静谧，一种安静温暖的感觉瞬间涌上心头，尽管生活中还有许多烦恼，但春带给我的安静的确给了我一种前所未有的轻松感觉，沉溺在一次次动情的旋律里，放下琐事，心情总会变的舒心，抬头看蓝色的天空，飘着几缕轻轻细细的云，那么柔和那么美好。那样的春天春暖花开。

早春的阳光温暖地洒满了大地。

小道两边的梧桐树生出的嫩芽刚刚能用肉眼看到，大概所有的变化都需要过程吧，例如它的萌芽，但有很多时候的我，在乎的一直是结果，从未真正考虑过过程的意义，但无法否认的是所有的过程都是为了结果，天空慢慢放晴，我望着渐渐明朗的天空，顿时有一种说不清的感觉，仿佛在天的边际，吸引我的不仅仅是湛蓝的天空和将生的嫩梧桐，还有那个明媚温暖的春。

迈过学校的大门，开始或是结束着一天的学校生活，但我清楚的知道这并不是一种结束反而是一个崭新的起点，初四的生活总显得有些忙碌不堪，一场连续了3年的战役正在以迅雷不及掩耳之势悄悄向结尾蔓延，最后的我是否将被席卷而去？

窗外，有暖暖的阳光，连时间都在快速地向前，我怎么有理由站在原地？快步向前去追寻春的脚步，曾几何时，春天与我不期而遇，还是春天如期而至？再没有了往日的寒冷，一念花开一念花落。

想在一个春天的午后，安静地泡一杯咖啡坐在阳光下回忆。在这个春暖花开的季节，总是有种莫名的情愫在作祟，激起我回忆的痕迹，想起了那首《你是人间四月天》，想起了那个倾城的女子。轻灵在春的光艳中交舞着变/你是一树一树的花开/是燕在梁间呢喃。在四月，姹紫嫣红的花开。“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”，若已经看尽了花开，不妨去亲近自然，捡拾一片春的花瓣，笑看春风。

我的心是想着春天的，想念一缕暖春的阳光，想念一场花开的声响，想着一树一树的花开，想着燕在梁间呢喃。

待到花开时，去赶赴一场春的约定。

春天得雨，是一把钥匙，它带着温暖和阳光，悄悄地，悄悄地，趁你没注意，把春天得大门打开了。

春天得雨有一盒五彩缤纷得颜料。你看，它把黄色给了漫山遍野得油菜花，绿色给了地上得小草，粉红色给了美丽又鲜艳得桃花，灰色给了粗壮得树杆。花儿得到得颜色就更多了，有白色、黄色得、蓝色得、紫色得美丽得花儿在春雨里不停得点头，像一位小姑娘在跟我们问好。

春天得风是花神， 她一来，就让百花齐放……春天得风是剪刀，她一来，就把柳树剪成千丝万缕……春天得风是设计师，她一来，就给大地铺上绿色得地毯……春天得风是调色匠，她一来，就把世界染成万紫千红……

野百合也有春天，彷佛如同一场梦，我们如此短暂得相逢。你像一阵春风轻轻柔柔吹入我得心中。而今何处是你往日得笑容，记忆中那么熟悉得笑容，你可知道我 爱你想你怨你念你深情永不变，难道你不曾回头想想昨日得誓言？就算你留恋开放在水中娇艳得水仙，别忘了山谷里寂寞得角落里也有野百合。

春得大地上，色彩开始丰富起来， 不再固守雪得洁白；春得林子里，声音开始争鸣起来，不再显示冷得宁静。浅浅得绿意渲染出浓浓得生气，淡淡得花香装点出烈烈得诗情，似乎春天突然给郁闷得人 们一个晴朗得心情，突然给瑟瑟得世界一个暖暖得美景。然而，人们却把春天当作一年之极，容易在大好得春光中消磨韶华。

春天不是我们得资本，而是一次开始，是一种驱使每个人都像花蕾渐渐绽放灿烂一样，去更新自己得生活姿态。因此，既然春天给了我们一次开始得机会，就应该抓紧时间认认真真得开始！既不必抱怨春得迟到，也不必感伤春不长久。因为我们得无畏可以使春天万紫千红、生机勃勃！

所以，当我们站在春得门槛之外，就该无所顾虑地走进春天。()只有在春天初绽得冻土里播下种子，希望得果实才能接受骄阳和风雨得考验，从而硕果累 ……此处隐藏7528个字……友分享，就是“放大”了“美的瞬间”！

二、我们要在审美实践中提升审美能力和审美情趣

感受美的方式方法。以自然美为例，自然美保持着它自身的自然形态，具有分散、流动、易逝、多角度、多侧面的特征。这就需要我们做到以下两点：一要学会在欣赏中对自然景物进行重新组合，把分散的、互不联系的自然景物放在一定的视角框架之内，置于一定的氛围之中，从而获得最佳的审美效果。如桂林的象鼻山，如果从东向西观看，那不过是一座毫无特色的石山，只有从北向南观看，才能“发现”它是大自然造化出来的艺术品。陈从周先生在谈欣赏园林艺术时指出，要领略借景、对景之妙，关键在于选择一个恰当的观察角度。二要了解有关的神话故事、历史传说，介绍有关的艺术作品，如山水画、咏物诗、游记、交响曲等，这既可以为观赏自然美助兴，又可以帮助我们从中总结出观察、欣赏自然美的方法。

感受美必须懂得美的“语言”。在艺术美中，各种类型的艺术都有各自的艺术语言。绘画的艺术语言主要是线条、色彩和构图。例如线条，不仅标出了形体的空间界线，同时也凝聚着画家的感情。线条的硬软坚柔、轻重缓急、光辉滞涩、清晰含混等品格，线条的长短、粗细、疏密、干湿、曲直、快慢等节奏变化，都可以表现出无限丰富的感情层次。雕塑的艺术语言是形体。欣赏雕塑美，要注意形体的组合变化，体会其中表现的感情。例如文艺复兴时期米开朗基罗的《被缚的奴隶》，一脚挺立，一脚上抬，形成一个大面，整个身子剧烈扭转，形成另一个大面，通过这两个面的强烈对比，给人以强有力的感受，突出了奴隶的挣扎。

感受美需要展开联想、想象。

无论在哪一种艺术样式中，生活现象的某些方面都是直接表现的，而另一些方面则可能是间接表现的。某种可视可听的感性材料所构成的艺术现象，通过欣赏者的想象、联想，就可以过渡到对形象的间接性的感受，使他们获得更为丰富的认识和情感体验。

造型艺术具有较多再现的因素，但是静态的空间形象，难以反映事物发展的动态过程。艺术家们为了克服这一局限，在创作中往往选取生活流动过程中关键的一瞬间加以表现，这一瞬间既包含着过去，又暗示着未来，留给欣赏者以驰骋想象的广阔空间。列宾的油画《归来》描绘的是一个革命者从监狱中出来刚刚跨入家门的一瞬间情景。革命者的从容，家人的惊喜，表现得很突出。从这凝固的一刹那间，我们不是完全可以想象出一个完整的故事来吗？

感受美需要领略美的不同风格。例如自然景物中，人们熟知的便有所谓“泰山之雄，华山之险，峨眉之秀，青城之幽，黄山之奇”等等。但是从总体上看又可分作两种风格：一为壮美，一为优美。一般说来，壮美的景物着重显示自然界的雄伟、险峻、壮阔，它作用于人，往往使人产生崇高、敬畏之感。优美则着重显示自然界的幽静、秀丽，它作用于人，使人产生精神愉悦之感。其他领域的美，也都有各不相同、缤纷多彩的风格。我们欣赏不同风格的美，不仅仅需要提升审美能力，同时需要包容性与审美个性相互统一的健康的审美情趣。

三、我们需要在审美中构建健全的审美心理结构

美，在我们心里。“世间缺少的不是美，而是发现美的眼睛。”这句话的含义是，欣赏美需要有健全的审美心理结构。在审美活动中，人的感知、想象、理解、情感，以及个性、趣味等多种心理要素协同作用，形成审美判断和审美领悟，产生审美快感，完成一个完整的审美过程。在整个过程中，感知、想象、理解、情感等，既相互依赖，又相互促进。可以说，感知是美感的出发点，也是其归宿；想象是美感的枢纽和载体，情感是美感的中介和动力，理解是美感的指导和规范。在审美活动中，一旦这四种心理活动相互作用和相互补充，便使人获得越来越丰富的审美体验。因此，“放大美的瞬间”关键是要让自己具有“发现美的眼睛”！ 四、我们在发现美、感受美、欣赏美的同时，要参与美的创造

美在创造。有了健全的审美心理结构，人就不仅能够发现美、欣赏美，还能创造美。上面所说的美的景物、美的社会、美的艺术、美的科学，最终还是由具有审美创造意识、审美创造能力的“人”创造出来的。这样的人，他本身就是无与伦比的艺术精品；他的日常生活，就是“诗意的生存”“艺术化的生存”。中国古代的儒家和道家，对如何生活，都曾提出过自己的主张。儒家的审美观有浓厚的功利色彩，他们认为，人应当有所作为，“天行健，君子以自强不息”；道家则认为，人应当活得潇洒，大可“逍遥游”，不要斤斤计较功利得失。可见人生态度和审美观念、哲学观念都是一脉相通的，有什么样的审美观念就会有什么样的人生态度，反之亦然。

优秀的艺术作品告诉我们，生活中的审美态度，是现实主义、理想主义、幽默感和敏感的一个合适的比例。充分享有生活不仅意味着物质上的占有，而且意味着从精神、情感的方面同自己的生活进行交往，超越动物的本能生活，超越本能生活所划定的狭隘范围，开拓一片广阔的精神空间，获得只有人才有的，不仅能生活而且能观照的自由。只有这样，才能把我们的胸襟像一朵花似的展开。

五、我们要将发现美、感受美、欣赏美、创造美的过程和结果，以美的形式再现出来，使之成为人们感受美、欣赏美、创造美的对象

这就要求我们以符合美的规律的方式、形式进行审美创造。大千世界林林总总美不胜收，想要抓住读者，必须有强烈的冲击力，蜻蜓点水浮光掠影肯定不行，我们应该选择最能吸引人眼球的切入口：某种形态的美——自然之美、社会之美、艺术之美……某种风格的美——优美、壮美，喜剧、悲剧……选取最为激动人心的情境、最为动人心弦的瞬间，凝神定气反躬自问：是什么让我热泪盈眶？是什么令我终生难忘？是什么激发了我创作的冲动？是什么让我感悟到我的人生追求、审美理想？抓住这一点直觉，这令你一见钟情的“第一印象”，或者浮想联翩，或者深入反思，再融入你的思路、你的灵感、你的感悟发现……最后，你最想说的一句话就可以提炼出来了！这将是你文章的新的起点：还有哪些材料可以凸显这个中心？应该用哪些方式方法凸显这个中心？

选材、表现手法越丰富越好，但是多种多样的材料、方法，都必须围绕你的“中心”，凸显你的第一印象！

竞赛作文与高考作文的不同之处在于，不必强调“稳中求新”，可以提倡“孤注一掷”“刻意创新”。选择别人可能没有办法占有的材料、没有办法体验的感受，或者从别人熟知的材料中提炼出令别人瞠目结舌的立意，以别人想象不到的形式作文，大至文章的体裁、表现方法，小到拟订题目，大可以推陈出新、出奇制胜！

但是，千万别忘了，无论如何创新，哪怕写的是似乎荒谬绝伦的梦境幻境，必须是你真实的体验、真实的感情，必须亮出你的拿手好戏！这就是所谓的“万变不离其宗”！

当然，如果写议论文，必须作理性思考。“开口小”“力求创新”的起点是一样的。例如关于“健康人格”这个话题，可以谈论的内容实在太丰富了。我们可以将话题尽量限制在比较小的范围之中，这样比较容易掌控。如仅仅谈“健康人格”中的气质、认知、智能、情感情绪、意志品质等。这些方面都可以进一步展开为“是什么”“为什么”“怎么样”，它们都可以成为单独的话题。又如表现形式，论辩、演说、书信等体裁，都有利于设置特定情境，从而激发我们的写作激情，并且让议论有明确的针对性。